Accompagnés par Jérémie et son expérience de dessinateur “tout-terrain”, vous pousserez dans leurs retranchements les règles de la composition, de la représentations des formes et des couleurs, le rendu des atmosphères …
Découvrez ensemble les outils et médiums insolites qu’il utilise pour s’écarter en conscience de la réalité et ainsi gagner en expressivité.
L’idée principale est de proposer une contraction du réel, d’en souligner les déchirures, de développer une pratique plus libre, sensitive, abstraite voire conceptuelle de l’art du dessin nomade.
Une large part de l’atelier sera accordée à des démonstrations de l’artiste, un temps de pratique ainsi qu’un accompagnement personnalisé sera ensuite proposé à chacun.e des participant.e.s.
PS : nul besoin de pré-requis pour cet atelier !
Voici la liste du matériel à prévoir :
- 2 ou 3 feuilles A4 en papier grammé pour aquarelle (autour de 300g)
- 2 ou 3 feuilles A4 en papier léger type imprimante, ou papier à croquis
- Un crayon papier autour de 3B, idéalement le Dark Indigo de chez Faber Castel
- Gomme blanche et taille crayon
- Une boite d’aquarelle (6/8 couleurs suffisent)
- Un pinceau (à réservoir, synthétique, ou en poil de martre)
- Un récipient pour mettre de l’eau (gobelet…) et une bouteille d’eau
- Un torchon ou papier essuie-tout
- Un smartphone / appareil photo et de quoi prendre des notes.
- EN OPTION : un tube de gouache blanche (12 ml suffisent)
- EN OPTION : un crayon «pierre noire»
- EN OPTION : des crayons de couleur orange et bleu foncé, idéalement les polychromos de Faber Castel
- EN OPTION : une plume à calligraphie ou un qalam, avec des encres idéalement délébiles noires, turquoises et grenats.
